Koncert, zene, Klasszikus zene

Győri Filharmonikus Zenekar

Műsor:

Áriák, nyitányok, közjátékok Verdi, a Veristák, R. Strauss és Puccini operáiból
Közreműködik:
Solen Mainguené – szoprán
Grga Peroš - bariton

Vezényel: Hamar Zsolt

„A legnagyobb művésznek sincs oly álma, / amit ne zárna bármely kocka márvány / önnön feleslegébe…” – Michelangelo (Babits fordításában idézett) szonettje ihlette a 2013-ban Trio Chagallként alakult együttes új nevét és művészi hitvallását. Az itáliai trió szerint a művek rejtett szépségét az előadás során kell életre hívni – ahogyan egy szobrász kialakítja a tökéletes formát.

Günter Haumer – bariton
Bizják Dóra – zongora
Budafoki Dohnányi Zenekar

Előad és vezényel: Hollerung Gábor

Noha ezúttal billentyűkre írt meséket vizsgálunk, mindez nem jelenti azt, hogy kizárólag billentyűs hangszerek kerülnek színpadra az évadban. Camille Saint-Saëns Az állatok farsangja című darabjának elengedhetetlen tulajdonsága ugyanis, hogy az egészen elképesztő hangszerelési trükköknek hála különböző hangszer-összeállításokon keresztül képes megeleveníteni állatokat a halaktól az elefántig.

Anton Diabelli a klasszikus stílus egyik szellemes, sziporkázó képviselője. Mi sem mutatja ezt jobban, mint hogy a nála tíz évvel idősebb Beethoven is monumentális variációsorozatot írt egyik témájára. Azt azonban kevesen tudják, hogy Diabelli nemcsak komponista és zongorista, hanem kitűnő gitáros is volt. A Triovirate gitártrió az ő, eredetileg is három gitárra komponált művét választotta koncertje nyitódarabjául. Ezt követi Darius Milhaud huszadik századi francia zeneszerző eredetileg két zongorára írt kompozíciója.

Nyitottság és a részletekre való odafigyelés jellemzi az osztrák csellista, Valerie Fritz zenefelfogását, legyen szó bélhúrokról vagy elektronikáról, régizenéről vagy kortárs művekről. Vallja, a közönséggel gondosan összeállított programok és új koncertformátumok révén lehet hatékonyan kommunikálni.

A fiatal portugál muzsikusok által Amszterdamban alapított Maat Saxophone Quartet bármit játsszon a fadótól az új zenéig, az egyéniség nem hiányozhat produkciójukból. Az egyebek mellett Portugália és Hollandia legrangosabb zenei versenyein is győzelmet arató együttes már két lemezt is kiadott, a kritika pedig rögtön az elsőről azt írta: „ígéretes, ördögien jó és mennyeien ragályos” .

Mozart, a mindig vidám, könnyed hangú tréfamester, akinek minden oka megvolt a jókedvre, hiszen pazar tehetségével könnyedén ontotta a remekműveket – így szoktuk gondolni. Ezen az estén azonban az ellentétek Mozartja áll előttünk, akinél minden fény mellett ott suttog az árnyék, és fordítva, aki a halál árnyékában is nevetni tud.

A hat alkalomból álló szólócselló-koncertsorozat Johann Sebastian Bach szvitjei köré szerveződik. A sorozat legfőbb kuriózuma, hogy a csellószvitek mellett az eredetileg billentyűs hangszerre komponált francia szvitek is elhangzanak, amelyeket Zétényi Tamás és Dargay Marcell közösen írt át csellóra.

MŰSOR:

Gyöngyösi Levente: A Dunánál – koncertária basszusszólóra és zenekarra, József Attila versére
Dohnányi: Op. 19. fis-moll Suite
-szünet-
Brahms: 2. Szimfónia

Karmester: Hontvári Gábor

KÖZREMŰKÖDIK:
Cser Krisztián – a Magyar Állami Operaház magánénekese
és a Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara

Műsorvezető: Becze Szilvia

J.Strauss: Indigo és a negyven rabló – nyitány
J.Strauss: Futótűz – francia polka
J.Strauss: Dunai sellők – keringő
J.Strauss: Az asszonyok dicsérete – polka-mazurka
J.Strauss: A párizsi nő – francia polka
J.Strauss: Táncok az udvari bálra – keringő
J.Strauss: Viharosan a szerelemben és a táncban –gyorspolka
J.Strauss: Keringő a Rózsalovag 3. felvonásából
Mancusi: Római séta – keringő
Mancusi: Ahol a bors terem – galopp
Mancusi: Arab dűnéken – keringő
Mancusi: Railjet Express – gyorspolka

A százötven éve született Pablo Casals (katalánul Pau Casals) a 20. század egyik, ha nem a legnagyobb gordonkaművésze volt. Jellegzetes, éneklő hangot eredményező játékmódja forradalmasította a csellójátékot.

BRASSÓI-JŐRÖS ANDREA, ének
BÁLL DÁVID, zongora
SZABÓ PÉTER, cselló

Pannon Filharmonikusok koncertje, a Győri Filharmonikus Zenekar szervezésében

Műsor:

J. Sibelius: Valse triste a Kuolema-ból, op. 44, No. 1 6’
J. Sibelius: d-moll hegedűverseny, op. 47 35’
***
S. Rahmanyinov: II. (e-moll) szimfónia, op. 27 60’

Közreműködik: Pusker Júlia – hegedű

Vezényel: Bogányi Tibor

Műsor:
Kodály: Galántai táncok /
Liszt: I. (Esz-dúr) zongoraverseny /
Dohnányi: fisz-moll szvit op. 19 /
Liszt: II. magyar rapszódia

Lehel-bérlet 1. hangverseny

Koncertszerű operaelőadás négy felvonásban, egy szünettel, olasz nyelven

A Zeneakadémia zenekariművész-képzésében korábban fontos szerepet játszott a fúvószenekari repertoár és az ehhez szükséges speciális játékmód elsajátítsa. Hosszú szünet után, Szentpáli Roland művészeti vezetésével immár két éve ismét működik az intézmény koncertfúvós zenekara, melyet azért is hívtak ismételten életre, hogy napjaink zeneszerzőit új művek komponálására buzdítsák, ezzel is hozzájárulva a modern magyar fúvószenekari repertoár bővítéséhez.

A Junior Prima díjas Devich Benedek zenész családban nőtt fel, és bár szülei nem erőltették a zenei pályát, támogatták érdeklődését. Koncertélményei hatására végül a nagybőgőt választotta, mert úgy érezte, így még közvetlenebbül képes kifejezni az emberi érzéseket. A nagybőgő egyre népszerűbb szólóhangszerként is, ezért Devich is nagy érdeklődéssel fordul az átiratok felé. A koncerten közreműködik a nemzetközi hírű zongoraművész, Palojtay János, akit Várjon Dénes generációja egyik legizgalmasabb egyéniségének nevezett.

Fazıl Say, Farkas Róbert

A barokk kor csembalóra komponáló szerzői közül az egyik legkiválóbb és legkreatívabb Domenico Scarlatti volt, darabjait a mai kor embere is „szívesen fogyasztja” – állapította meg Debussy az 1900-es évek legelején. Dicséretében természetesen kritikát kell gyanítanunk, a századvég nehéz levegőjű, sűrű zenéjének elutasítását. Az ő ideálja a rokokó könnyedségének és szellemességének, finom érzékiségének újrateremtése volt, egy olyan zenei világ kialakítása, melyet olyannyira csodált például a kora 18. századi festő, Antoine Watteau vásznain.

Dohnányi: Amerikai rapszódia
Gershwin: Zongoraverseny
Dvořák: IX. (Újvilág) szimfónia

Szüts Apor – zongora
Budafoki Dohnányi Zenekar
Vezényel: Olivér von Dohnányi

„Virágok közé rejtett ágyúk.” – mondja Schumann Chopin zenéjéről. A Zeneszerzőportrék sorozatban tehetséges fiatal művészek és a házigazda, Eckhardt Gábor mutatják be most Chopint, az „elégikus, álmodozó költőt”.

Őszinte vallomások, elsöprő szenvedélyek

MAO–XX – A Modern Art Orchestra 20 éves jubileumi koncertsorozata

A kortárs ensemble repertoár egyik legerőteljesebb hatású művét az UMZE mutatja be először Magyarországon. Koncertünk keretében folytatjuk tavaly megkezdett programunkat is, melynek keretében fiatal magyar zeneszerzőknek adunk lehetőséget egy-egy új művük első előadására.

A legkiválóbb hazai előadók a zenetörténet legnagyobb zongoristáinak kompozícióival tisztelegnek Dráfi Kálmán zongoraművész előtt a születésének hetvenedik évfordulója alkalmából megrendezett koncerten. A Zeneakadémián 1977 óta tanító, Liszt Ferenc-díjas és érdemes művészt a közönség olyan fellépőkkel együtt ünnepelheti, mint Balázs János Liszt- és Kossuth-díjas zongoraművész; Farkas Gábor Liszt-díjas zongoraművész, a Zeneakadémia Billentyűs és Akkordikus Hangszerek Tanszékének vezetője; Magyar Valentin Junior Prima díjas zongorista; Kelemen Barnabás Liszt- és Kossuth-díjas hegedűművész és Perényi Miklós Liszt-, Kossuth- és Prima Primissima díjas, érdemes művész csellista.